Polvorones

En estas fechas rarunas, los modernillos, la gente de mal vivir, el personal del "choubisnes", artisteo en general, también vuelven a casa,...... supongo.

llegará,llegará...

Publicos y Contrapublicos

Interesante planteamiento de discusión y análisis del papel del público visto desde la perspectiva del propio creador el que se pone sobre la mesa de debate con esta exposición del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, una de las primeras presentadas por la nueva dirección del Centro asumida por Juan Antonio Álvarez Reyes, un Centro lleno de problemas en cuanto al diálogo con la propia ciudad y entorno, duro, reacio y opuesto frontalmente a todo lo que no suene a Barroco, Semana Santa, Feria de Abril o Rocío, confrontación que han sufrido todos los antecesores, y que confiemos en esta ocasión JAAR sepa al menos suavizar.
Nicoline van Harskamp plantea una peformance que bajo el título de "El discurso como acto político" presentaba a agentes del ámbito artístico teatralizando discursos de corte político prediseñados por ella misma, resueltos con frases extraídas a su vez de discursos reales, como resultado una ficción de una realidad a su vez ficticia.
Los agentes culturales conocen muy bien el mundo del Teatro, de la teatralización, de la ficción y de la actuación, me parece un colectivo ideal, desde luego hay otros muchos igualmente idóneos, para llevar a la práctica este tipo de proposiciones.

Perejaume. "Telón seguido"

MUSEO, con mayúsculas

Cualquier "agente cultural", con un mínimo de capacidad para mirarse a sí mismo, algo que la mayoría de las veces brilla por su ausencia, y sobre todo un poco de sentido del humor, no podemos por menos que vernos reflejados en los Museo Coconut.
No digo nada de mirarnos al omblio, pues todos sabemos que de eso andamos bien despachados.
No se trata de verlo como una sátira o crítica despiadada, todos sabemos que, en ocasiones, la realidad supera la ficción, que nada es tan disparatado como pueda parecer en esta comedia, simplemente es peor, con mucho más locurón.......... y autocomplacencia.

Director, Personal de Sala y Benefactores en la presentación de un magnífico Pollock,
última adquisición para la colección del MUSEO,  que desde hoy mismo podrá disfrutar
todo aquél que se acerque al mismo. Horario de mañana y tarde. Lunes cerrado.

En memoria

Mientras los más puristas se levantaban de sus asientos y se rasganaban las vestiduras ante algo que, para ellos, suponía poco menos que un sacrilegio a lo que se entiende deben de ser las cosas, otros se mantenían sentados, sabedores de estar siendo testigos de un momento irrepetible, sabedores de que, en ese mismo instante, todo comenzaba a ser diferente.
El maestro se presentaba en el escenario acompañado de gente intrusa, sonaban los primeros acordes de "Omega".
Gracias por todo, Maestro.

  
Enrique Morente con Lagartija Nick

Cuento de Navidad

Aterrizó la nave y de ella salió un pequeño ser verde y con antenas. Los terrícolas presentes le miraron entre el miedo y la alucinación. De sus antenas surgieron rayos que dirigió a cada uno de ellos diciendo: "tú serás artista, tu crítico-comisario, vuestro amigo se encargará del museo y aquella de allí que sea política, mejor, ministra de cultura¨. Cerró la compuerta y se largó.
Todos se quedaron un poco agilipollados, al cabo del rato comenzaron a sentirse inquietos y a mirarse mal entre ellos, la amistad nunca volvió a ser la misma.
En esto estaban cuando apareció en escena un tipo raruno y siniestro, todos le rodearon y preguntaron al unísono:
- "¿Quién eres?"
- "Soy galerista¨ respondió.
- "Y....¿qué buscas de nosotros?" volvieron a interrogar.
Aquel tipo les miró de arriba a abajo y, dibujando una mueca entre el desprecio y la condescendencia, pronunció unas palabras que jamás ninguno de ellos podría olvidar:
- "Sólamente busco una cosa. LA PASTA"
Acto seguido subió al coche de alta gama en el que se hacía acompañar de una asistente alemana, alta, rubia, elegante y vestida de negro (en realidad más tarde se sabría que eran clones escogidos por catálogo) y se marchó del lugar, justo antes de pisar el acelerador les saludó con la mano y les dijo en tono misterioso:
-"Tendreis noticias. Debeis estar atentos"
Y colorín colorado................

Escribientes

Contaban el caso de un charlista que escribió un texto para acompañar en una publicación la magna obra de un artista emergente, hasta aquí todo normal.
Un día, un tipo de esos raros que se dedican a leer estos ladrillazos descubrió,  lleno de extrañeza y por casualidad, ese mismo texto con esa misma firma iluminando la magna obra de otro artista emergente, eso sí, se había cambiado el nombre del prometedor creador.
El discurso era igual de sesudo y profundo, lleno de matices que enriquecían la narración de las piezas.

Escribanos a destajo

Tiempo suspendido

Jane & Louise Wilson. "Tiempo suspendido"

La confrontación a situaciones límite se consigue a veces camuflando el objetivo tras una cortina de narración, surgida en este caso de los archivos personales de Kubrick y un proyecto fallido sobre el holocausto. Desde este punto de partida la obra se desarrolla en localizaciones con un elemento métrico siempre presente, a modo de testigo arqueológico, en un relato intimista de lo que supone el desplazamiento y la pérdida de identidad.

En una de las obras, un personaje responde al ser preguntado por el motivo de su salida de su lugar de origen: "Bueno, no queríamos, pero no teníamos elección.... Básicamente no éramos nadie."

Los vídeos "Unfolding the Aryan Papers" y "Songs for my mother", a medio camino entre el cine y la recreación documental, nos sitúan ante experiencias profundas, fruto de la misma investigación sobre lo pretendido y encontrado por el cineasta, archivo que le llevó a caer en una profunda depresión y, finalmente, a abandonar el proyecto.

La obra de Jane & Louise Wilson en el CGAC de Santiago de Compostela se despliega como un viaje lleno de sugerencias para perderse en él. Las imágenes de los bunkers abandonados la muestra de que es posible seguir mirando atrás, seguir hablando de ello, a pesar del pensamiento adorniano.

"unfolding the aryan papers"

Profunda pena

El Centro José Guerrero de Granada está a punto de sellar su certificado de defunción tras la ruputura definitiva de conversaciones entre los herederos del gran pintor español del expresionismo abstracto y la Diputación de Granada. Una ruptura que, salvo milagro de última hora (una activa plataforma cívica en apoyo del Centro José Guerrero ha pedido a la Junta de Andalucía que tome cartas en el asunto) acabará con la salida de 60 obras del artista rumbo a un guardamuebles de Madrid y la desaparición de facto del centro. El motivo: la pretensión de los políticos de reconvertir la institución en una sala de exposiciones de artistas locales, alejándose así de los objetivos fundacionales de la familia Guerrero.
El lugar, que una amiga ha definido como mágico, ha sido pretendido y ansiado por una fauna llena de mediocridad desde el primer momento, esta situación se repite cada vez que se intenta levantar un proyecto que este tipo de gente, miope de la importancia de abrir las miras e incapaz de enriquecerse de otras propuestas que no sean las suyas, pervierte en un merecido reconocimiento propio, la ciudad siempre es deudora de su labor.
Es insultante la nula capacidad autocrítica de este artisteo local, en Granada y cualquier otra latitud.
¡Cómo me suena todo esto!





artista local esperando con su obra la merecida oportunidad

Trementina

Para algunos, siguen existiendo disciplinas nobles, elevadas en sus valores y posibilidades de alcanzar cotas de esencia y expresión que otras, intrusas y recién llegadas, no pueden ni esperar emular. Hay quien defiende la necesidad del olor en las manos a esencia de trementina como clave necesaria para encontrarse ante un verdadero artista, aguarrás si el creador anda regulero de pasta.




autor en pleno arrebato creativo

Jóvenes

Leo en el muro de una prometedora creadora lo siguiente: "para jóvenes artistas, entre 23 y 40 años... cuarenta...",   lo cierto es que no me extraña la perplejidad que denota su pensamiento.
Hace un par de años se declaró a un artista como un clásico dentro de una convocatoria de "arte joven", él mismo reclamaba la ampliación de la edad en  la misma de los 35 a los 40 años, de otro modo no podría seguir presentándose a la misma, se le acababan los eurillos que año tras año conseguía con su selección.
¿Hasta cuándo un artista es joven? Imagino que depende del color del cristal con que se mira, es un aspecto bastante raruno del artisteo y su firmamento.
Querida, puedes seguir perpleja.







Joven promesa de los nuevos medios

Jurados

Si los jurados siempre son los mismos, el resultado de su interés y selección también lo será, como consecuencia de ello, todo aquél que tenga la desgracia de no encajar en los parámetros establecidos lo tendrá ciertamente difícil para ver su obra seleccionada.
Independientemente de esta cuestión, es preocupante la creación de un panorama plano y repetitivo, donde encontramos los mismos nombres y las mismas piezas una y otra vez, ofreciendo una mirada parcial de lo que acontece.
No es buena cosa perpetuar modelos, caer en la comodidad por inercia y llegar a la conclusión que las cosas son como son y no pueden ser de otro modo.