jueves, 24 de febrero de 2011

Pregunta

Hay cosas que uno no acaba de entender.
Una Fundación con sede en una ciudad de provincias, y mucha pasta gansa, tiene una Colección de arte entre sus actividades e inversiones para desgravar, vale.
La sede de esta se encuentra en una céntrica plaza, a escasos cien metros de una galería de arte que muestra la obra de una artista de la tierra, por la que la susodicha Fundación quiere "apostar".
Los responsables de adquisiciones de la Colección marchan contentos a la Feria de todas las Ferias, se dirigen raudos y veloces al stand de la galería de provincias a comprar la obra de la artista de la tierra, por la que la susodicha Fundación quiere "apostar".
Terminada la Feria de todas la Ferias, los galeristas embalan la obra y vuelven a su ciudad de provincias para entregar la obra adquirida por los responsables de la Colección en la sede de la Fundación ,que se encuentra a escasos cien metros de su local, el mismo donde la misma obra había sido expuesta unas semanas antes.
???

miércoles, 23 de febrero de 2011

Uni

"...el anquilosamiento de programas y departamentos de arte en las Universidades: el hecho de que el principal foro de arranque de los denominados “estudios visuales” en nuestro país se haya producido en ARCO dice mucho de cuál es la situación real de la estructura universitaria en historia del arte y mitiga el juicio severísimo que se hizo a la feria desde el proyecto Desacuerdos, en el sentido de que ARCO evidenciaba la penosa historia del arte contemporáneo en España desde la Transición, laminado y condicionado por un coleccionismo provinciano donde se distorsionaba aún más el secuestro del arte por parte del mercado especulativo del “todo vale”. Rocío de la Villa


martes, 22 de febrero de 2011

Colecciones

Conocidas las reducciones presupuestarias a las que todas las instancias culturales hacen frente (bueno, todas no, las ayudas al cine crecen) los responsables de los espacios expositivos tienen que afinar el ingenio para cubrir sus programaciones. Las estrategias para ello son variopintas: alargar los tiempos de las muestras, reducir gastos en producciones más abarcables, en el peor de los casos despedir directamente al personal... en fin.
Una de las fórmulas es recurrir a las propias Colecciones y, en este caso, sería un buen momento para realizar relecturas de los fondos adquiridos, no se trata simplemente de colgar lo que se tiene para cubrir huecos, se debe de aprovechar para comprobar lo versátil de las obras, los posibles espacios que faltan por cubrir.
Es una buena oportunidad para generar diferentes discursos y relatos, dependiendo de lo que se pretenda contar,de las diferentes miradas que un mismo grupo de obras pueden estimular, de demostrar qué memoria o memorias se construyen.















Julia Oschatz, “Fiction follows forms”, 2008, 19 dibujos  

 [I+E]2.La Colección. CAB Burgos

lunes, 21 de febrero de 2011

Fernando Francés

Con la resaca de la Feria de todas las Ferias aún a cuestas, ando inquieto en el sillón con las imágenes de uno de los muchos programas dedicados a festejar los treinta años de sarao. Además de comprobar lo viejunos que estamos y cómo nos pasa factura el tiempo, y con cierto sonrojo tras observar las pintas que nos gastábamos y lo estupendos que nos veíamos entonces, no dejo de acordarme de una secuencia del programa en cuestión, escena que ya había visto hace unos años en otro documental sobre los entresijos del arte y que había olvidado.
Está claro que la Feria de todas las Ferias es un lugar de negocio, enmascarado de "evento cultural", pero negocio al fin y al cabo, y sobre eso se centraba la cosa cuando de repente aparece Fernando Francés con una libretuca y un bic en la mano empleándose a fondo en el digno arte del regateo con un galerista al que se ve bastante incómodo, nada que ver con el crítico quien se mueve como pez en el agua afilando las cifras para hacerse con una fotografía de Joan Fontcuberta, el trato lo cierra con una frase memorable: "ni pa ti ni pa mí". Tras el apretón de manos, anota del precio convenido en el papel, si hubiese sido un camión de patatas hubiese tenido el mismo desarrollo, sin duda. Lo peor de todo es que la adquisición es para Fundación Coca- Cola, empresa par la que ejerce de asesor, a quienes le acaba de ahorrar un dinero a costa, sobre todo, del fotógrafo autor de la imagen.
El crítico de Torrelavega es también editor de Arte y Parte, director del CAC de Málaga (sobre esto ya hablaré otro día), dueño de una empresa de Servicios Culturales, como digo asesor de varias colecciones, miembro de no sé cuántos jurados y algún que otro tejemaneje. Esta situación de dominio en la sombra la denunció hace unos años Roas Olivares en una carta abierta publicada en un suplemento cultural, haciendo una invitación a todo aquél que quisiera firmar esta denuncia pública, nadie se adhirió a la misma, más vale no caer en desgracia con el personaje.
Mientras tanto pienso en qué cara se le quedará al fotografo cuando viese todo esto en la tele.













Poniendo cara de no romper un plato

miércoles, 16 de febrero de 2011

enfant ¿terrible?

Hay quien todavía cree en la posibilidad de ir contra el sistema con frases y poses de apariencia radical, es bastante productivo convertirse en enfant terrible del arte, queda muy cool entre cierta gente codearse con artistas tan comprometidos y que dicen las cosas a la cara, aunque estas cosas no gusten y siempre se piense que no se refieren exactamente a uno mismo.
La primera imagen que un periódico de tirada nacional, quizás el medio que más cobertura ofrece a la Feria de todas la Ferias, ha utilizado para ilustrar sus artículos de esta presente edición que hoy se inaugura ( uff, qué nervios!!!) reza lo siguiente: "Fuck you all". Pintada chorreosa en la inmaculada pared de un Stand,  y seguro una de las imágenes más fotografiadas a lo largo de los próximos días.
Siempre habrá quien contrate al artista para que le deje un recado de este tipo en el recibidor de su casa de verano, como quien cuelga una foto de todos follando con todos, firmada por Santiago Sierra, en su chabolo de 1000 metros cuadrados, con la que sorprender a sus invitados.















"Quiero tres de esas!!!" Exclamó el emocionado coleccionista

martes, 15 de febrero de 2011

lo bien hecho...

Comentario de una periodista sobre la Baronessssa. Hablando de la última inauguración en el Museo de la susodicha, y ante el silencio de la señora a la pregunta: "¿Con quién va a pasar Usted la noche de San Valentín?" (Sic), la periodista en cuestión afiurma: "Pues con quién mejor que con esa Colección de cuadros TAN BIEN HECHOS".
Eso es una forma directa y concisa de explicar la calidad de una obra pictórica, que nos perdemos con demasiada facilidad en escribir cosas que se convierten en mensajes crípticos para el personal, esto lo entiende todo el mundo.

















Artista en pleno proceso creativo, concentrado en que la cosa queda bien hecha

viernes, 11 de febrero de 2011

Gotelé. Epílogo

Juro que esta imagen que acompaña la he encontrado en Google mientras buscaba algunas máquinas con las que ilustrar la entrada anterior. Escribí "máquinas de gotelé. imágenes" y entre el amplio catálogo estaba.
Los caminos del Señor........














Premio Príncipe de Asturias, con un par

Gotelé. Segunda Parte

Cómo no debió de ser la cosa para que los responsables del asunto nuca se atreviesen a dar las cifras reales y el coste final de la magna obra, regalo del Estado Español al parlamento Europeo, entonces estábamos que lo tirábamos.
Hubo quien afirmó que había muy pocos artistas en el mundo mundial con capacidad para acometer una pieza de estas dimensiones y embergadura, tan faraónica era la empresa que el artista, en un arrebato de creatividad se acordó de los chorreones de unos cuadros perpetrados unos años antes, también le debió de venir a la memoria los cómics que leía compulsivamente en su infancia, e incluso creo que la imagen de los pintores que encalaban las fachadas de las casas insulares.
Reunidos todos los elementos en su memoria, inventó un artilugio a medio camino de la Fiesta de la Espuma y las armas de Star Trek y blandiendo su poderosa pistola, fulminó de un tirón la superficie blanca, ante la aterrada mirada de los eurodiputados, acojonados vivos ante la posibilidad de que aquellos chupones se disparasen sobre sus cabezas, abriéndolas como melones.
A continuación, enfundó el arma y se retiró a Mali.

















El invento

miércoles, 9 de febrero de 2011

Y ya está!

"Durante casi un par de décadas, Arco ha gozado de un inesperado protagonismo en el panorama artístico español. Más que una feria propiamente dicha, ha sido un referente cultural. Generaciones enteras de escolares se han acostumbrado a ver el arte contemporáneo en sus pabellones, y han ido asumiendo que las novedades de la feria representaban lo que ocurría en el mundo. Pero, como acontecimiento artístico, Arco ha establecido su propio canon, que lógicamente tiene más que ver con los valores del mercado que con los de la creación y el conocimiento."
Palabras de Manuel Borja-Villel
Parece una obviedad pero hay gente que se resiste a asimilarlo.



















Entre la Feria de todas las Ferias y la Ley Sinde

lunes, 7 de febrero de 2011

Gotelé. Primera Parte

Hace unos años, con ocasión de la Feria de todas las Ferias, se alzó con el premio al mejor stand de la misma el presentado por Bichoffberger, o como diablos se escriba, dedicado a la magna obra de Miquel Barceló. Las pinturas allí presentadas rozaban el esperpento por el cual, llegados a cierta situación, los hay que se permiten cualquier cosa. Su mayor logro era haberlos pintado al revés, desde el anverso de la tela, chorreando la pintura a modo de gotelé gordo, algo que años después llevará a su máximo exponente.
Aquello recordaba a las cuevas del Sacromonte, tan dadas a decorar sus techos con falsas deformaciones, muy al gusto de guiris y, sobre todo, japoneses arrebatados por el arte y el baile andaluz.
Casualmente, al año siguiente no había stand de esta galería, no le hacía falta. Coincidiendo con la nueva edición de la Feria de todas las Ferias, el MNCARS le dedicaba una gran exposición al mismo artista, acompañada cómo no de su correspondiente portada en El País (esto ya se ha convertido en un clásico anual), lo mismo ocurriría al año siguiente, esta vez con otra gran expo en CaixaForum y su portada claro, elefante clavado por la trompa incluido que lo único que conseguía, además de servir de pedestal para foto recuerdo, era estropear la maravillosa perspectiva de esta pequeña joya arquitectónica contemporánea.
Me pregunto dónde le montarán este año el stand al artista... y al galerista.












Aplicando gotelé a cascoporro